Отчего-то в этом году музыка, выпускаемая за пределами витч-хауза и дроун-степа совсем не радует. Другое дело — видео-клипы: много хороших работ.
Например. Испанец Николас Мендез снял клип на "Invisible Light" Scissor Sisters. Эта сюрреалистическая нарезка выглядит так феерично и завораживающе, что можно подумать, что душа Бунюэля возродилась в этом человеке. Дискурс французского кино 60-70-х годов: сеансы психоанализа, кролики распятые на кресте, замки, мухи, черепашки, прекрасные фрустрирующие дамы, нескончаемый поток весёлого бессознательного затопляет наши экраны!
Это выглядит как будто Луи Маль снял "Чёрную луну-2", и она оказалось озорной комедией.
И что характерно, получаемый многозначный ребящий продукт очень похож на то, что делают Mater Suspiria Vision, с тем отличием, что монстры витч-хауса работают в режиме коллажа и они мрачны, а Николас Мендез хуячит ориджинал-контент и он задорен.
И разумеется, сразу возникает желание увидеть фильм от этого человека, потому что со времён "Скромного обояния буржуазии" прошло дохуя времени и я лично успел соскучиться. И вроде как работы идут. Однако пока что дело ограничивается трейлером-клипом на песню испанского washed-out'а El Guincho. И блин, тут та же потрясающая нарезка, лёгкая, сюрреалистическая и наполненная весёлой лёгкой эротикой.
Ну и напоследок, ещё один клипец Николаса Мендеза. Довольно унылый по сравнению с первыми двумя, но и в нём присутствует та манящая атмосфера лёгкости, которую нонче так редко встретишь в кино.
Все хипстерские сайты уже который день гудят, что надысь, 26 ноября, Дэвид Линч разродился сольным синглом! В котором первую песню английские музыкальные критики сговорившись записали в электропоп (вокадёр, кстати, самый классово пролетарский эффект, с его помощью Шер звучит как Линч, а Линч звучит как булыжник), а про би-сайд Пичфорк метко заметил, что в ней линч делает своего лучшего уэйтса, хотя это психофолк, а не вейц, ок.
Ну и ещё обложки нарисовал какой-то знаменитый чувак, Vaughan Olive — которого на ленте.ру лихо окрестили Воганом, гы — автор обложек для Pixies, Throwing Muses, Dead Can Dance и бла-бла-бла (о бля, оказывается это он сделал обложку во многом определившую мой вкус — для "Treasure" "Cocteau Twins" ("Trompe le Monde" "Pixies" — тоже его работа! и "Last Splash" The Breeders! и лашовскую Галу тоже он оформлял!! а Линч нашёл себе хорошего, годного оформителя))
Что ж, времена меняются в лучшую сторону! Журналы о кино переориентируются на телесериалы, актёры уходят в музыку, пора бы и читателям нашего блога покинуть пыльные унылые кинопросторы и окунуться в океаны мелодий, ведь готов цельный кавер-сингл выращенного Экранкой хипстерского проекта Empty Field!
a-side — Лавсонг (The Cure) b-side — Литиум (Nirvana)
голос — Мор музыка — Нгоо
Чтобы скачать в 320 — тыкайте на картинку вверху. Чтобы послушать — тыкайте на треугольнички внизу.
Здесь ещё должна была быть ссылка "стать фанатом на фейсбуке". Но — хуй, становитесь фанатами прямо тут, в комментах!
In b4. История названия и картинки таковы: когда Мор заполняла теги, то вместо названия группы честно написала empty field, то есть "пустое поле". Всем понравилось, потому что в этом была одновременно и пустота и возможность обнаружить что угодно, некая потенция. Держа заданное направление, Нгоо пошёл на google-image, ввёл empty field и первое же изображение с пустым полем сделал обложкой. А ещё он только что понял, что пишет о себе в третьем лице, лол.
Чото мы всё о чужой музыке, да о чужой, между тем как авторы экранки тоже не лыком шиты. Вот например, могут взять песню, да и спеть её с завораживающим хонтологичным акцентом и сыграть в завораживающей хонтологичной манере:
Музыка — Нгоо. Голос — Мор. Песня — Лавсонг (The Cure).
Вы конечно мучались вопросом "А что там поделывает Дэвид Линч" и тут внезапно подоспел я и сообщил, что помимо прочего Дэвид Линч сделал промо-видео на первый альбом Арианы Делавари, американской певицы афганского происхождения же! Более того, он спродюсировал на альбоме пару песен и выпустил его на собственной студии. Вы удивились — а чего это он? А просто девушка хорошая, ответил я!
Старик Линч по прежнему в прежней форме и вот уже который год не брезгует драпировать фоны красным бархатом, лол.
А раз уж зашла речь о Ариане, то давайте-ка послушаем "Laili Jan", самую мощную вещь с её альбома (перепевку песни некого короля афганской музыки Ахмада Захира, разумеется, её собственные песни довольно унылы и прекрасно вписываются в пост-нораджонсовский тренд ещё одна экзотичная тёлочка лабает печальную музычку под фо-но и пытается казаться американкой) и посмотрим на чарующий Кабул, в котором эта песня записывалась:
Ну и так как боги витч-хауса S4lem выпустили свой крутой первый альбом, самое время поговорить о том, как тёмная сторона гипногоджика — витч-хаус и дрэг — находит своё мрачное хонтологическое отражение в клипах.
Логично предположить, что витч-хаусные клипы должны апеллировать к тёмным структурам памяти, в которых хранятся страхи, потаённые желания, ненависть, похоть, симпатия к сатане и прочие забавные штуки.
Например, в роликах инициаторов этой вечеринки, S4lem, обязательно присутствует обнажённая женская плоть, экспло, тревожная недосказанность, намёки, при этом выдерживается правильный хонтологический угол зрения и мы снова словно не зрители, а наблюдаем за своими потёртыми воспоминаниями сквозь слои времени:
S4lem — "Skullcrush"
Либо барахтаемся в мотивах из забытых хорроров, смотренных в давние времена:
S4lem — "Dirt"
Переформулируя речевые формулы гипногоджика, можно сказать, что витч-хаус должен апеллировать не к фильмам, которые в твоём детстве родители смотрели в соседней комнате, пока ты засыпал, а к тем образам, которые в этот момент пугали тебя и не давали покоя.
В качестве материала могут быть нарезки из гламурных трешевых фильмов ужасов:
ℑ⊇≥◊≤⊆ℜ — "Juju" (Drag Mix)
Или в таком вот разрезе, не столь прямолинейном и более искусном, с намёками на обнажёнку:
Mater Suspiria Vision — "EVIL HOUSE OF FORBIDDEN FRUITS"
Или это могут быть какие-то пугающие завораживающие образы, из которых складывается печальное тягостное полотно:
Mater Suspiria Vision — "EXORCISM OF THE HIPPIES"
Либо же, можно взять свежий клип HEALTH (о HEALTH я как-то писал тут) и перерубить его в трешевый фарш, заставив зазвучать совершенно по-новому (Mater Suspiria Vision вообще охуенные, в своих коллажных видео они сводят воедино психоделию и гипногогию, чтобы вроде бы ожидаемо, но всё равно удивляет)!
HEALTH — "We are Water" (Mater Suspiria Vision PSI.Drag Remix)
Не могу не вставить и оригинал, не смотря на то, что HEALTH далеки от постгипногоджиковой тусы, ролик у них получился в их стиле (с намёками на би-мувиз, лолиплотейшеном, кровищей и невинным фансервисом) и ролик этот невероятно крутой, я хочу посмотреть его ещё раз!
HEALTH — "We are Water"
Алсо, в качестве материала могут быть взяты разные тёмные социальные проявления человеческой натуры — алкоголизм, наркомания, быдлячество, гопничество, тупость. В данном случае получается настоящая тёмная хонтология, потому что такая угол зрения лишён разных заигрываний с потусторонними силами. Это чистой воды воспоминания о хреновом детстве; обратная сторона медали, явленной в первом клипе из прошлого поста.
GR†LLGR†LL — "if u cAn dR3Am — pRinc3ss3s"
Кстати, у нас, лишённых коллективной американской памяти при просмотре медленно всплывает в голове "Гуммо", да? Лол. Ещё чутка социальщины:
GR†LLGR†LL — "I'm gonna dress in black/THEM"
Ну и наконец, всякие сатанинские дела тоже годятся для витч-хаусных клипов, потому что это очевидно:
Ну раз уж у нас есть целый раздел, посвящённый кинохонтологии, то грех было бы обойти стороной хонтологию в клипах. Вот отличному лондонскому проекту "Forest Swords", играющему дроун-степ наснимали прекрасных хонтологических клипов, из которых половина представляет собой проникновение в плоть старых всеми забытых фильмов (наверно уже и не идентифицируемых), а половина — видеоразмышения на темы реминисценсций и темы попыток ухватить за хвост детство, ну или состояние детскости.
Собственно, чем хороши конкретно эти работы, так тем, что в большинстве случаев видеоряд прекрасно ложится на музыку и у зрителя создаётся правильное хонтологическое настроение. Он грустит. Припоминает. Ему хорошо.
Нгоо особенно сподобався этот, про мальчика, енота и лягушку; про воспоминания о детстве, безмятежности:
Ну и блин, не могу обойти не упомянуть российскую хонтологию, мне не слишком понятную, но вдруг вам будет ближе, 4 позиции Бруно и их знаменитый клип же:
Чо, раз уж у нас тут в блоге нарисовалась неделя треша, хочу поделиться соображением что происходит когда непреодолимое препятствие встречает неостановимый объект: Вероника Земанова поёт крафтверковский "Дас Модел" — чувствуете как предательски сжалось что-то внутри? Досмотрите до вертолёта. Дослушайте до того момента как крафтверк превращается в комбинацию.
Я всегда подозревал, что определённую долю наших читателей составляют личности с врождённым генетическим дефектом — они не различают зомби и вампиров, и даже — не понимают что такое вампиры вообще. И вот перед нами реальная возможность убедиться в этом.
На вопрос "В каком фильме самые классные вампиры" четверо умничек ответило "Ночь живых мертвецов", трое выбрали "Обитель зла", ещё трое "Эда Вуда", снова трое углядели вампиров в "Матрице: Перезагрузке", ну и один уникум посчитал, что узрел упыря в путинской кинобиографии "Поцелуй не для прессы".
28 человек постарались заувалировать этот свой чудной дефект и "спрятались" за абсурдной формулировкой "В каком месте вы в половине фильмов вампиров увидели. Мой ответ Титаник нах". Но мы-то с вами понимаем!
Также при обработке результатов опроса стало ясно, что многие наши читатели страдают дислексией — "Сумерки", "Блейд", "Носферату", "Воины света" и "С приходом тьмы" попали в список по 2 раза, потому что осилить огромный список из 20 позиций нашим дислектикам оказалось не под силу. А ведь напрягись они, "Сумерки" вышли бы на второе место.
В целом же, тройка удручает:
• Интервью с вампиром: 112 • Дракула Брэма Стокера (Коппола): 62 • Сумерки: 52
она говорит, что мало кто вообще понял вопрос. Цель не стояла выяснить, на вампиров из какого фильма вы онанируете. Целью было узнать в каком фильме самый лучший, классный, бесподобный дизайн вампиров! И поэтому "30 дней ночи" или "Носферату" соснули... Зато мы теперь знаем, что Экранка.ру — это кинопортал для девочек и геев (что в-общем-то одно и тоже), ня.
Недавно я узнал, что группа "30 Seconds To Mars", знаменитая тем, что там поёт Джаред Лето, знаменитый тем, что играл в лучшем фильме 20-века "Девушка, прерванная..." отобрала у четы Джексонов первое место в топе "Самых дорогих клипов evur" своим десятиминутным унылым видео на песню "From Yesterday", который был целиком снят в КНР в Запретном городе и ещё там китайские солдаты и тотальное такое экспло туристической отрасли Пекина. Якобы этот клип стоил 12 миллионов долларов.
Ах ж ты ёжкин кот! — подумал я, — мир корчится в агонии апокалиптического кризиса, в Нигере и Габоне — военные перевороты, а они выпускают фильмы и клипы один другого дороже! Горите в раю, суки! — подумал я и пошёл разбираться.
Реальность, однако, оказалась мягче и глаже. Слухи и том, что "From Yesterday" стоил 12 миллионов долларов оказались лишь слухами, и вообще клип был снят задолго до кризиса — в 2007 году. И тогда я задумался над тем, а что если чем дороже стоит клип, тем больше в нём оказывается пафоса (пафос вообще самая дорогая вещь на земле, дороже чёрных трюфелей и кофе из говна лемуров), тем он оказывается унылей и блевотней. И пошёл разбираться.
1. Michael Jackson и Janet Jackson — "Scream" (реж. Mark Romanek, вып. 13 июня 1995 г., $7.000.000)
В 1995 это аниме-inspired-клип был 11 раз (что стало рекордом) номинирован на MTV Video Music Award и выйграл в 3 номинациях: "Best Dance Video", "Best Choreography" и "Best Art Direction". Так же клип получил Billboard Music Award как лучшее поп/рок видео. Год спустя "Scream" взял Grammy как лучшее музыкальное видео, а чуть позже Guinness World Records признало его самым дорогим музыкальным видео evur. Ну и в 2001 VH1 дало "Scream" 9 в списке 100 величайших видео.
2. Madonna — "Die Another Day" (реж. Traktor, вып. 22 октября 2002 г., $6.100.000)
Эта песня — заглавная тема к одноимённому эпизоду бондианы (на российской, наверно это будет: "Умри потом"), написана она была Мадонной в сотрудничестве с талантливым итало-афганцем Мирваисом Ахмадзаи. Видео же было снято шведской командой Traktor (в составе Матса Линдберга, Понтуса Лёвенхильма и Уле Сандерса) 22 — 27 августа 2002 года в Hollywood Center Studios. Клип полон отсылками к ситуациям и персонажам из разных эпизодов бондианы, настоящий фанарт!
3. Madonna — "Express Yourself" (реж. David Fincher, вып. 17 мая 1989 г., $5.000.000)
А этот полный мощного гомоэротического заряда клип был снят Финчером (который тогда ещё не был даже псевдорежиссёром псевдофильма "Чужие в кубе") в апреле 1989 года в Culver Studios в Калвер-сити. Как сейчас модно говорить на Экранке, клип — оммаж "Метрополису" Фрица Ланга и предвкушение "Женщины-кошки". Он занял 10 место в списках "100 лучших клипов" журнала Rolling Stone и "100 велличайших клипов evur" по версии MTV, а также занял первое место в списке "100 величайших музыкальных видео" какого-то журнала Slant. После выхода видео Мадонна пошутила в интервью ВВС, что главная тема клипа — "Pussy rules the world" ("Пизда решает, да").
Смотрите клип тут, мой куратор из ZOG не рекомендовал нгоо встраивать клип в его черномазый пост.
4. Madonna — "Bedtime Story" (реж. Mark Romanek, вып. 1995 г., $5.000.000)
Эту песню Мадонне написала Бьорк. А клип снял вездесущий Mark Romanek (режиссёр "Scream'а") 5—10 декабря 1994 года на Universal Studios. О видео лучше всех сказала сама Мадонна: "Оно было целиком вдохновлено женскими художницами-сюрреалистками, такими как Леонора Каррингтон и Ремедиос Варо. Там есть один кусок, где мои руки подняты в воздух и звёзды вертятся вокруг меня. И я лечу по коридору и волосы тянутся за мной, а птицы летят прочь из моего распахнутого халата! Все эти образы — оммаж (как сейчас модно говорить на Экранке) женским художницам-сюрреалисткам, ещё тут кусочек Фриды Кало, да". Позже видео было приобретено Нью-Йоркским музеем современного искусства.
5. Guns N' Roses — "Estranged" (реж. Andy Morahan, вып. декабрь 1993 г., $4.000.000)
Клип стал заключительной третьей частью неофициальной трилогии Энди Марана (другие две части — "Don't Cry" и "November Rain"). Аксель Роуз и Стефани Сеймур как раз расстались незадолго до съёмок фильма, так что тема расставания/развода, поднятая в клипе оказалась очень кстати.
6. Puff Daddy — "Victory" (реж. Marcus Nispel, вып. 31 марта 1998 г., $2.700.000)
Ещё один, как сейчас модно говорить на Экранке, оммаж, "Бегущему человеку". Это суровое, чёрное, восьмиминутное видео полно камео Денниса Хоппера, Дэнни де Вито, Басты Раймза и кусками из клипа "One More Chance" Бигги Смолза. Сам Бигги Смолз в клипе не появляется, потому что умер на тот момент год назад.
7. MC Hammer — "Too Legit to Quit" (реж. Rupert Wainwright, вып. ноябрь 1991 г., $2.500.000)
В клипе присутствует Джеймс Браун, кастующий файрболлы в МС Хаммера и разные известные в США спортсмены делаюющие руками 2 Legit 2 Quit. Этот жест (2 Legit 2 Quit) стал даже популярным! Он состоит из изображения пальцами цифры II для "Too", буквы L для "Legit", опять цифры II для "to" и разрубающего/разрезающего движения для "Quit". Видео заняло 5 место в списке Худших клипов evur австралийского канала MAX и 1 место в их же топе Забытых Видео клипов в 2008 году. Также оно стало 24-м в эмтивишном топе "25 фейлов всех времён" в 1999.
Вобщем я был прав, кроме первых двух пунктов списка, остальные клипы — пафосная тягомотина. Особенно постарались чёрные братья. Лучше бы они заслали денег в Габон или Сьерру-Леоне... или нам! Редакция Экранки давно вынашивает идею закупить лоли-рабынь в Лесото, чтобы спасти их от медленной мучительной смерти от СПИДа, косящего население этой крошечной африканской страны :'(.
При подготовке поста были активно использованы ресурсы en.wikipedia.org, www.youtube.com и www.google.ru спасибо им за то что их до сих пор не закрыли на основании Постановления следственного отдела по Чертановскому району Прокуратуры г. Москвы!
Вроде как началась олимпиада, поэтому грех не вспомнить, что в 1974 году Вернер Херцог снял документальный фильм "Великий экстаз резчика по дереву Штайнера" (Die Große Ekstase des Bildschnitzers Steiner) про швейцарского прыгуна с трамплина Вальтера Штайнера (вчера ему, кстати, исполнилось 59 лет, поздравляем), серебряного медалиста зимней олимпиады 72-го года в Саппоро.
В 2007 году басист элекроклешевой группы Anavan Bret Berg (aka Eggsity) сделал из самого захватывающего момента в фильме клип для своих друзей, офигенных калифорнийских нойз-рокеров HEALTH, смотрим:
Вот есть у Херцога черта, порой он так пристально всматривается во что-то, что внешние покровы этого чего-то исчезают и там дальше видится совсем уж экстаз и НЁХ, и музыка HEALTH это подчёркивает лучше, чем оригинальная музыка Пополь-Вух, потому что нойз дисгармонирует с видеорядом, не даёт покоя, заставляет мысль шевелиться:
Ну и раз уж мы заговорили про HEALTH, грех не поглядеть их первый "нормальный" клип (THE SKIER AND SURFER ARE PRETTY COOL TOO), некоторые моменты завораживают:
William S. Burroughs + Gus Van Sant — The Elvis Of Letters (1985)
Когда-то давно (в 1985-м году) мир был юн и прекрасен настолько, что Гас ван Сент и Вильям Берроуз записывали совместные EP-шки. Сейчас об тех временах остаётся только впоминать с тоской, завистью и НЕНАВИСТЬЮ! Ещё можно МСТИТЬ — скачивать с Экранки пиратские диски и заслушивать их до дыр, пусть айподы узнают, что музыка — это не MGMT и The xx, не новые Massive Attack и прошлогодние мишки, музыка — это Берроуз, что-то рассказывающий под экспериментал-кантри-регги.
Алсо 2. Потом мир катился на всех порах в сраное говно, что доказывает совместная работа Берроуза с Куртом Кобейном 1993 года — десять минут гитарного шума в исполнении лучшего гитариста прошлого века и десять минут внеклассного чтения в исполнении Берроуза. Ну правда же с Ван Сентом им было лучше?
И да, теперь тут точно не хватает Sonic Youth! Поэтому небходимо, важно, невыносимо послушать короткий, но прекрасный шум, который они выдали по поводу дома доктора Бенвэя на берроузовском спокен-ворд альбоме "Dead City Radio" 1990 года (целиком альбом тут или тут, но SY нам дальше мало, всё больше Джон Кейл, Крис Стейн из "Блонди" и т. д.).
Чорт, оказывается, на "Экранке" никак не отражена музыкальная сторона многогранной творческой личности нашего любимого актёра Брюса Уиллиса! А ведь он не только поёт песни, но и выпускает их на легендарном "Мотауне"!
Вот, например, классический альбом 1987 года "The Return Of Bruno", в который вошли композиции из одноимённого комедийного мокьюментари про выдуманного блюзмена Бруно Радолини.
Брюс перепевает на диске песни разных культовых, но ничего мне не говорящих исполнителей вроде Рая Кудера, Пи Эф Слоана и пр. Никаких откровений эта запись, конечно, не таит, но если для вас Уиллис значит то же, что для авторов "Экранки", то вы просто обязаны скачать альбом и заслушать его до дыр на своём ай-поде.
Не забудьте после ознакомления с записью немедленно стереть её и пойти купить себе нормальный диск на Юноне, Горбушке и т. п.
P.S. На самом деле я даже несколько шокирован, я был уверен, что у Брюса хрипловатый низковатый голос и он играет рокенролл. А тут нормальный такой голос, даже несколько высокий и мнооого прифанкованного звука (ну Мотаун же, хуле). R u шоки 2?
Ещё немножко музыки в кино, так, немой укор Озону. Как великолепен он мог быть — настоящий наследник французских кинотрадиций — и во что превратился? Себастьен Шарль (отплясывающий тут под "Bang Bang" в исполнении Шейлы) ставил хореографию помимо прочего и в "8 женщинах", и это прекрасно, хореография — единственное что было в том фильме.
Ещё много Bang Bang'a в разных исполнениях на разных языках — мне больше всего понравился итальянский вариант Mina, в то время как остальные песню замедляют и замутняют, она её убыстрила, расставила острые акценты и стало очевидно, что это энергичный танец.
Ну и никак нельзя закрыть тему "лучшие поющие актёры-2009", не рассказав о Dead Man's Bones. Это проект Раяна Гослинга и Зака Шилдса, вроде тоже актёра. Раяна Гослинга мы, если кто забыл, любим по культовому в 2001 году фильму "Фанатик", где Раян сыграл юношу, мечущегося между ценностями ортодоксального иудаизма и ортодоксального неонацизма. Считаю, что если бы не Гослинг фильм бы поглядели и забыли, но он нагнал туда столько жути и отчаяния, сколько в кино не было со времён "Первобытного страха" с Нортоном. Так что "Фанатику" обеспечено место в веках.
А тут выяснилось, что Гослинг умеет не только в кино играть, но и делать музыку исполненную непристойного шика. Он мешает госпелы, американский фолк, детский хор, готику, хорроры, дома с привидениями, ковбойские пианино, прихлопывания и притоптывания, но получается хорошо. Вот на пробу трек, который конечно не перевернул мой мир, но сделал его чуточку лучше. Сколько в нём барства, Барри Вайт должет в раю сидеть и ухмыляться, тут есть кому его заменить!
Вообще изначально пацаны хотели ставить мюзикл про чудовищ (хаха, Бёртон, привет!), но чего-то у них не сраслось и наработанный материал был переформатирован в альбом.
А вот очень правильный клип, настоящий кавай, с чарующей атмосферой и целым хором лоли, косплеящих монстров. Лоли звучат почти в каждом треке на альбоме, кстати. Так и должно быть в нормальном мире, кстати. Обратите внимание на то, как Раяну легко и просто с лоли, и как им легко и просто с Раяном. Этот клип учит, что лоли должны петь и нюхать цветочки, а не лежать на винте, ок.
Я вообще с неодобрением отношусь когда актёр начинает петь. Вернее, с одобрением (потому что кино — зло и оттуда надо бежать), но слушать не стану. Потому что поющий актёр — как порвавшийся прыщ. Он вот играл, чувства в душе копились и наконец накопились и полилась душа наружу, к берёзкам и ручейкам. 95% такого вот актёрского песнопения убогая минорная тоска, музыкальное графоманство, натуральная жестокость по отношению к слушателю. Если человек талантлив в одной области, в другую ему соваться не стоит, единичные примеры обратного вроде Björk, сыгравшей в "Танцующей в темноте" или Барбары Стрейзанд, громившей чарты и одновременно обеспечивавшей киносборы только подтверждают, что выгореть может лишь если вы некрасивая женщина и эта ваша борьба с детства закалила вас.
А Шарлотт Гейнсбур между тем в конце прошлого года удалось выпустить крутую пластинку, посвящённую магнитно-резонансной томографии (we love da house). Думаю, причина крутоты в правильном выборе Бека (который написал и спел все песни на альбоме). Как в любой нормальной хикки-вселенной, в моей Beck Hansen имеет вечную индульгенцию за "I'm loser baby so why don't u kill me". Beck чёткий штрих. Но на одну хорошую песню у него приходятся десятки скуки. Подозреваю, что причина хорошего качества "IRM" во взаимодействии: Бек мешал Шарлотт выплеснуть душу к берёзкам, а Шарлотт мешала Беку погрузиться в скучные эксперименты. В итоге выграли панды! Скачать для ознакомления, 320 bps. Не забудьте после ознакомления с записью немедленно стереть её и пойти купить себе нормальный диск на Юноне, Горбушке, оффсайде и т. п.!
HṚṢṬA (группа Майка Мойи, одного из основателей — теперь уже наверно можно сказать — легендарных Godspeed You! Black Emperor) записали ооооочень неторопливый пост-рок и заподлицо смонтировали его с куском из "Зеркала" Тарковского и это так клёво! "Зеркало" превращается в идеальный клип, по красоте способный соперничать аж со "Street Spirit" Radiohead и "All Is Full of Love" Björk. Моющая голову Терехова требует немедленной и неожиданной рифмовки с Садако. Знаменитые кадры с колышущейся тварой вызывают не сладкую боль в груди, а тревожное чувство страха (кстати, твара, а не трава — круто: перестановка согласных придаёт траве прозрачности, и через неё теперь просвечивает чудовищная тварь). И вообще дискурс русской дачи заменяется дискурсом интернациональной вечности, ок.
Все хипстерские сайты уже который день гудят, что надысь, 26 ноября, Дэвид Линч разродился сольным синглом! В котором первую песню английские музыкальные критики сговорившись записали в электропоп (вокадёр, кстати, самый классово пролетарский эффект, с его помощью Шер звучит как Линч, а Линч звучит как булыжник), а про би-сайд Пичфорк метко заметил, что в ней линч делает своего лучшего уэйтса, хотя это психофолк, а не вейц, ок.
Чорт, оказывается, на "Экранке" никак не отражена музыкальная сторона многогранной творческой личности нашего любимого актёра 
